Encuentra tu propia voz

lunes, 11 de mayo de 2015





Saltar del papel al corazón. Crear en el lector una huella indeleble. Ese es el quid de la cuestión. Y es que en cuestión de escritura no es tan importante ser original (ojo, que también lo es), sino saber cómo contar nuestra historia para desencadenar un montón de emociones en el lector.

Existen en el mercado cientos de libros acerca de un mismo tema. Pongamos por caso el desamor. ¿Por qué unos tienen éxito y otros no? Porque los textos que nos gustan son aquellos que nos provocan miles de emociones. Y eso se debe, entre otras cosas, a la voz del escritor.


A eso debemos aspirar. A encontrar nuestra forma particular de narrar cuanto vemos. A mirar el mundo desde nuestra perspectiva (esta es la parte sencilla porque lo llevamos ya de serie) para, posteriormente, contarlo y provocar en el lector un caudal de emociones. No es un camino fácil, desde luego. Si eres afortunado (muy afortunado), podrás alcanzarlo con relativa rapidez y facilidad, pero generalmente, es un proceso de crecimiento, que se alarga en el tiempo (aproximadamente  1000 horas según dicen) . La buena noticia es que si no eres de los que se rinden, tienes muchas probabilidades de éxito. Así que...paciencia.


Busca y encontrarás.


Y entonces, ¿cómo podemos encontrar nuestra voz? Creo que la manera más eficiente es realizar una pequeña labor de introspección. Buscaremos dentro de nosotros mismos las respuestas una serie de preguntas. ¿Qué te diferencia de los demás?¿Qué te caracteriza? ¿Cuáles son tus puntos fuertes y cuales tus limitaciones?¿Quiénes son tus artistas/escritores favoritos y porqué lo son? ¿Qué obras admiras y porqué te parecen tan especiales? ¿Cuándo te sientes más cómodo en el proceso de escritura: describiendo, creando el argumento, perfilando los personajes? ¿Hay algún texto en el que te sientas especialmente reflejado?


Algo de feedback nunca viene mal.


Una vez realizado este ejercicio, te propongo dos cositas más. En primer lugar, sería interesante poder contar con un poquito de ayuda exterior. Si te es posible, formula también a alguien de tu entorno más cercano (y de quien tengas absoluta certeza de que va a ser sincero, aunque duela) algunas de estas preguntas. De esta manera, sabrás a ciencia cierta la distancia real entre tu propio yo y el que proyectas de manera inconsciente para poder trabajar sobre ello.


Ensayo – error.


Es una fórmula que no falla. Busca, estudia, déjate llevar y prueba. Prueba tanto como puedas o como te apetezca. Quizás encuentres que, en el lugar más insospechado, o el método al que menos le prestaste atención, provoque en ti el chispazo adecuado y te muestre cuál es tu voz. Entretanto...¡disfruta!


¿Y tú? ¿Has encontrado ya tu propia voz narrativa o estás en el camino?
Feliz día. 

El gran Gatsby de F. Scott Fitzgerald

viernes, 8 de mayo de 2015





Nick Carraday, un joven treintañero del Medio Oeste, ha concluido sus estudios recientemente, y viaja en busca de un empleo hasta Nueva York. Se establece en Long Island, concretamente en la orilla del West Egg. Justo enfrente de su casa, en la lujosa orilla del East Egg se erige la mansión de Jay Gatsby, un hombre tan rico como misterioso que organiza a diario fastuosas fiestas a las que Nick asiste como espectador desde el jardín de su casa. De pronto recibe una invitación para acudir a una de estas veladas, y queda tan intrigado por el desconocido anfitrión como el resto de invitados.

Pronto descubriremos que las intenciones de Gatsby al invitar a Nick a su fiesta no son tan inocentes como en un principio pudieran parecer, pues gracias a la relación que establece con él, intentará recuperar el tiempo perdido y acercarse de nuevo al gran amor de su vida, que no es otro que Daisy, la prima de Nick. Intentar reconquistarla para retenerla a su lado no será una tarea sencilla, pues ella está casada con Tom, y a pesar de que su relación no es una unión modélica, puesto que la sombra de la infidelidad planea sobre ellos, si que goza de la estabilidad propia de una alianza que confiere cierto estatus social.

La frivolidad de Daisy, junto con los celos de Tom y el anhelo por recuperar el amor de Jay Gatsby son los tres vértices de un triángulo amoroso muy turbulento que nos llevará a un final tan inesperado como coherente con la sociedad indolente propia de los años veinte.

Cada cierto tiempo me gusta revisar qué clásicos me faltan por leer (tanto autores como obras), y este Gran Gatsby—libro considerado como una de las obras maestras de la literatura norteamericana— era uno de ellos. Emprendí su lectura con las expectativas bastante altas por los comentarios que había leído por la red, y, a tenor de las dos versiones cinematográficas (que todavía no he visto), pensaba que sería una lectura más que interesante. Bueno, pues a pesar de todo lo anterior, ha sido un libro con el que me ha sido muy complicado empatizar.
 Y no es por el hecho de la diferencia de épocas, ni por la ambientación (ambas realmente deliciosas), sino por los personajes. El escritor no consigue acercarlos lo suficiente. No he podido ponerme bajo la piel de ninguno de ellos hasta casi el final del libro, y he pasado por sus páginas asistiendo a la historia pero sin ningún tipo de implicación. ¿Está bien escrito? Si. ¿Sus descripciones son buenas? Sí. Pero el calado de los personajes es escaso al comienzo del libro aunque mejora bastante en su segunda mitad. Esto no quiere decir que no estén bien definidos, que lo están, sino que sus acciones y pensamientos no tienen la profundidad necesaria para llegar al lector (al menos en mi caso). Pero no me interpreteis mal. No busco que un personaje me caiga bien sino que su personalidad me llegue. Puede ser un auténtico sinvergüenza, pero si su psicología, sus acciones y reacciones trascienden, lo acepto.

En este libro resulta curioso además que Gatsby, el personaje principal de la historia, no sea el hilo conductor de la misma. Creo que es un recurso sorprendente sobre todo para la época en que se escribió —en plena Ley Seca de los EEUU, dentro de los “locos años veinte”—, aunque efectivo para el secreto que quiere plasmar el escritor sobre la persona del protagonista. Acercarse a la historia desde el punto de vista de un único personaje —Nick Carraday en este caso— es arriesgado, pues el lector solo conocerá aquello que vive el narrador y esto en muchas ocasiones fuerza la historia y hace que este personaje entre con calzador en algunas escenas.

Pero también tiene su lado positivo, porque esta visión incompleta otorga un halo de misterio adicional a la historia. Y si a esto le sumamos que la narración se va aderezando con rumores sobre el personaje principal, la intriga crece y el lector no tiene otra opción que preguntarse quién es Gatsby en realidad, cómo amasó su fortuna o a qué dedica su tiempo.

Porque de lo que trata este brevísimo libro es de la historia de Gatsby. De la real. De los miedos del personaje, sus aspiraciones, de las maniobras que trama para conseguir sus deseos, y mediante las confesiones del personaje con Nick Carraday o los rumores, el lector lo va descubriendo.

La narración viene marcada por dos partes diferenciadas. En la primera, el escritor describe el entorno acaudalado y vacío de la alta sociedad de los años veinte, y posteriormente, en la segunda mitad, el autor va enfocando la historia como si se tratase de una cámara, acercándose a Gatsby y a su vida.

La trama se elabora en orden cronológico y Fitzgerald no deja ningún hilo suelto, aunque termina la historia con un giro final bastante calculado y artificial que no me ha dejado demasiado satisfecha. Encontraréis que el peculiar estilo elaborado y falto de signos de puntuación en algunos pasajes ralentiza la lectura, pero no es obstáculo para poder disfrutar de las frases relevantes que el autor va diseminando por el texto y de algunos diálogos muy interesantes.

Un proceso curioso, la relación que he terminado por vivir con esta novela, porque cuando terminé de leerla me pareció una obra excesiva. Demasiado lenta al comienzo, demasiado intensa en su parte media y con un final algo exagerado. Y sin embargo, conforme la he ido examinando de nuevo para la reseña, he encontrado nuevas facetas que habían pasado totalmente desapercibidas para mí (el empleo intencionado del color por ejemplo) y que realzan su encanto.

Una obra peculiar que me ha dejado con un montón de sentimientos encontrados respecto a su lectura.

¿Y vosotros, la habéis leído?¿Qué opinión os merece? ¡Feliz día! 

Microrec: De calificaciones, Justicia y deformación profesional

martes, 5 de mayo de 2015



Calificaciones

El incómodo cadáver del mediador familiar seguía alimentando sus sueños, al igual que la escena de la mujer sentada en una extraña postura sobre una butaca de mimbre. Ambas imágenes le causaban sensaciones dispares y desconocidas que provenían de sus entrañas, pero no por ello pensó en aceptar las escrictas directrices de sus padres. A sus siete años, el aroma de lo prohibido tenía ese encanto especial que le hacía ingeniárselas cada noche para atisbar, a través de una rendija, aquellas inexplicables películas que iban siempre escoltadas por dos rombos.



La venda de la Justicia

El incómodo cadáver del mediador familiar fue, según afirmó, el motivo principal por el que no llevó a cabo el crimen. Decía que, a pesar de sufrir un continuo escarnio, no había encontrado el modo de deshacerse del cuerpo del amante de su mujer. Se dirigió entonces a los miembros del jurado y con su mirada cargada de inocencia, les aseguró no haberlo hecho. Por mi parte, recordé demasiado tarde el chispazo que recorrió sus pupilas tras mi vehemente alegato en su contra.



Deformación profesional


El incómodo cadáver del mediador familiar
se rebulló inquieto bajo la sábana pensando en los objetivos comerciales aún pendientes. Indiferente ante su nueva condición, recorrió la sala con un vistazo rápido y, de un salto, bajó de la mesa de acero. Confiado, se llevó la mano al bolsillo izquierdo, justo bajo el orificio que traspasaba su cuerpo de lado a lado y tomó entre sus dedos una tarjeta. Con ella en ristre se dirigió al fondo de la sala, donde una pareja discutía violentamente acerca de un chihuahua escuchimizado. El mismo que, inmune a todo, marcaba su territorio por las esquinas de la morgue.


Despojillos semanales del REC

A contrapié....

jueves, 30 de abril de 2015

Llevo un mes de abril a contracorriente, lleno de proyectos y falto de tiempo. Espero que el mes que viene me de un poquito de cancha y pueda visitar vuestros blogs con un poco de tranquilidad y sosiego. 

Para que esto se haga realidad, me he liado la manta a la cabeza y he conjurado un hechizo mágico. Por eso mayo va a empezar de una manera muy muy especial. Compartiré este sábado con las chicas del Club de Lectura Teide 2010, y el día promete ser maravilloso. 

¿Dónde? Os dejo una pista




¿A que es apetecible?
Prometo contar en breve la que seguro será una maravillosa experiencia en una compañía inigualable.

¡Feliz fin de semana!

El método de Andrew Stanton (Las claves de una gran historia)

lunes, 27 de abril de 2015







Quizás el nombre no os sugiera nada, pero si os digo que es el creador de la película de dibujos animados Nemo, puede que os suene un poquito más, ¿verdad? Hace un tiempo, A. Stanton dio una charla acerca de cuáles eran las claves de una gran historia, y aunque él se refería al campo cinematográfico, pienso que también sus ideas son aplicables a otras disciplinas como la escritura.

  • No pierdas de vista el objetivo: Es el puntal de la historia, donde debemos dirigirnos. ¿Para qué cuentas esta historia? ¿Porqué cuentas esta historia? Piensa en el objetivo y si puedes, ve más allá. Siéntelo de alguna forma, así podrás contar tu historia con una veracidad que sería difícil trasladar de otro modo. Si una narración no tiene objetivo, se queda en una mera estampa porque no hay un núcleo sobre el que sustentar el argumento.
  • La importancia del protagonista. Construye un personaje que al lector le resulte interesante y preséntalo cuanto antes. Cúbrelo de detalles realistas para que no sea plano, para que al lector le importe y no le sea indiferente. No importa que la historia que protagonice sea previsible —hasta cierto punto—, siempre que el personaje haya calado en el lector.
  • Asegura al lector que la historia será relevante. Comienza tu historia con una escena especial que augure una historia en la que convenzas al lector de que merece la pena seguir leyendo. Piensa la manera de intrigar, de sorprender a quien se asome a tu texto, y hazlo a conciencia porque en esos primeros párrafos te la juegas.
  • El lector es un ser activo. Ten en cuenta que no sólo imagina el escenario y los personajes que tú has creado, sino que también debe implicarse en la historia y trabajar en ella incluso sin darse cuenta. Hazlo posible dejándole pistas que deba unir para elaborar algo relevante en la historia. No es necesario que sea complicado, simplemente es una motivación para que se enganche a tu narración.
  • Se original. No tanto a la hora de argumentar una historia, sino a la hora de contarlo. En el mercado hay miles de libros, miles de películas, miles de canciones de amor. Pregúntate porqué si todas hablan de lo mismo, por previsible que sea el desenlace, unas funcionan y otras no. Exacto. Es la forma de presentarlo, tu punto de vista será siempre diferente, original, porque es el tuyo.
  • Dota a tus personajes de alma. Son seres de ficción, estamos de acuerdo, pero los personajes deben tener calado, profundidad, porque si no es así se quedan en la estructura, en un arquetipo inverosímil para el lector. Y si el lector no siente empatía (ojo, que no simpatía) por un personaje, ¿qué motivación le va a impulsar para continuar leyendo? Tu personaje debe tener un objetivo, un deseo que le guíe, algo que le obligue a actuar.
  • Ofrece intriga. Tan importante como unos buenos personajes o la forma de presentar tu narración es que esta le resulte interesante al lector de alguna manera. Que le haga continuar leyendo. Buscamos que nuestra historia capte al lector/espectador/oyente y le suceda aquello de “un capítulo más y lo dejo” para darse cuenta después de que ha estado tan absorbido por la lectura que no se ha dado cuenta de que son ya las dos de la mañana. ¿Cómo lo conseguiremos? Con esta ecuación: INTRIGA = ANTICIPACION + INCERTIDUMBRE.
  • Conmueve. Es lo importante. Si el lector/ espectador/ oyente, se implica, se conmueve, tienes la partida ganada. Si. Lo sé. No es fácil. Intenta conmover desde el ángulo que mejor domines o desde el que mejor se corresponda con tu historia; desde el asombro, desde la fascinación, desde las emociones siempre. Esa es la clave.
  • Se tu mismo. No intentes disfrazarte de otro autor, no cuentes las cosas como lo hacen los demás. Cuenta tu verdad. Dale a la historia el color con el que tú la ves y vuelca en ella todo lo que eres. Busca tu propia voz y cuando la encuentres, dale alas.
  •  La Gestalt a tu favor. La corriente de Psicología nominada Gestalt defiende que nuestra mente es incapaz de dejar un hueco sin rellenar. Establece que necesitamos acabar las frases, rellenar la información que falta. Es inevitable para el ser humano. ¡Aprovechémoslo! Muestra pero deja algún hilo suelto, algún campo sin rellenar. Sugiere; usa la elipsis y verás los resultados.



¿Qué os han parecido los consejos? ¿Creéis que son aplicables a la tarea del escritor? ¿Os parecen útiles? Como siempre, los comentarios a vuestra disposición.

Mr. Mercedes de Stephen King.

viernes, 24 de abril de 2015

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Título: Mr. Mercedes
Autor: Stephen King
Editorial: Plaza y Janés
Año edición: 2014
 
Durante años los sectores más críticos han venido tachando a Stephen King de ser un “escritorcillo de segunda”. Quizás porque carga con el sambenito de los bestsellers y se le relaciona con obras poco literarias, de tramas salpicadas de carambolas y cargadas de casualidades, y de algunos personajes casi estereotipados le pasa como a los programas del corazón. Se supone que nadie los ve. Ningún “cultureta” los lee. Se dice que su lectura es de un porcentaje mínimo del universo lector. ¡Mentira cochina! Es uno de los autores que más ventas obtiene a lo largo y ancho del mundo. ¿Porqué? Indudablemente sabe del oficio. Derrocha ritmo e intriga bien dosificada, tiene una narración ágil y un estilo propio que no defrauda a su público. Sabe traspasar las emociones más básicas del ser humano desde el papel a la piel del lector; conoce cómo hacerle vibrar y cómo angustiarlo. Y eso, pese a quien pese, gusta. Mucho. 

Pero además, hay que reconocer (amén de su prolífica obra) su interés en tocar géneros que se distancian del terror y de lo sobrenatural; su zona de confort. Dentro de un límite, por supuesto (no veo a King escribiendo novela rosa por ejemplo). En este caso, se ha atrevido con un género nuevo para él. La novela policíaca. Y lo hace bien. A su manera, desde luego, pero queda claro que tampoco este será un género que se le resista. Enfocado hacia los personajes y la lucha entre protagonista y antagonista, el libro nos muestra las inconfundibles características del escritor. No faltan los atribulados personajes con desequilibrios psicológicos, las situaciones estremecedoras y las sensaciones de angustia. Y a pesar de que conocemos desde el inicio la identidad del asesino, eso no supone ningún obstáculo para disfrutar de la historia. 

Sin embargo, no todo me ha parecido maravilloso. Hay dos cosas que no me han terminado de convencer. La primera es que este libro es la primera parte de una trilogía (una más…), y aunque es auto - conclusivo, que forme parte de otra saga más, no me hace demasiada gracia. Por otra parte, reconozco que en algunos casos, el narrador omnisciente, está de más con sus frases agoreras que chirrían por adelantarse demasiado a las situaciones, pero es un escollo perdonable puesto que los demás elementos juegan a favor de una historia llena de suspense y que incide en el lector con su ritmo vertiginoso. 

Como viene siendo habitual en el género policiaco, la historia comienza con un prólogo impactante en el que se nos presenta el hecho desencadenante. En 2009, durante la Feria Anual de Empleo, un asesino arremete con su coche, un Mercedes SL 500, contra la multitud apostada de madrugada en la entrada del Centro Cívico, que permanece a las puertas del edificio a la espera de una oportunidad laboral. Mueren ocho personas (incluyendo un bebé) y resultan heridas otras muchas sin que nadie pueda hacer nada por evitarlo. Tampoco la policía logra atrapar al que calificarán como “El Asesino del Mercedes”, por lo que es un caso pendiente en los archivos, y una sombra en el excelente currículo del retirado inspector Hodges. Por eso, cuando éste recibe una carta cuyo remitente dice ser el responsable de la matanza, a pesar de estar retirado, no puede evitar implicarse. Quiere resolver el caso, y además, eso representa la motivación que necesita para retirarse de una vida sedentaria y de la espiral insalubre en la que se encuentra. 

Hay dos cosas que me encandilan de este escritor, y son la construcción psicológica de sus personajes y el dominio de la tensión en la gran mayoría de sus obras (hay que ser objetivos, también ha escrito algunos ladrillos…). En este Mr. Mercedes, el personaje que destaca por encima de los demás, es, a mi modo de ver, el asesino. Brady. Su desequilibrada personalidad me ha recordado al estudio psicológico que también inspiró a Alfred Hitchcok la figura de Norman Bates, el escalofriante carnicero Ed Gein (si queréis leer acerca de este angelito pinchad aquí). 

Por último y como curiosidad os diré que he disfrutado muchísimo con algunos guiños que nos deja King a lo largo del libro, y que hacen referencia tanto a series televisivas (el asesino vive casualmente en Elm Street) como a otras obras anteriores del escritor (surge la figura de Pennywise, el payaso de It). Una lectura que recomiendo porque aunque no haya nutrido mi alma literaria, me ha entretenido y me ha hecho pasar un buen rato. 

¿Os animáis?
Feliz día.
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